Musée du Bronze d'Inverness

Patrick Leduc, artiste sculpteur | artisan fondeur
2021-06-26 13:30 - 15:30 (America/New_York) | Musée du Bronze d’Inverness, 1760, chemin Dublin, Inverness, Québec, G0S 1K0, Canada
Métal, bois, résine, cire, bronze…
Mais aussi mouvement, nuances et subtilité
Habité par un profond respect pour la nature, l’artiste utilise la matière pour explorer l’univers animalier. À la fois intrigué et fasciné par les animaux, plus particulièrement par les reptiles, les amphibiens et les insectes, il se laisse inspirer par leur mimétisme et leur capacité d’adaptation; anatomie, métamorphose, techniques de chasse et de défense… Un univers singulier empreint d’une variété incroyable de couleurs et de formes.
Ses sculptures animalières vont bien au-delà de la simple représentation figurative. Chaque pièce raconte une histoire, une réflexion, qui invite le spectateur à aborder l’œuvre d’un point de vue différent. L’artiste accorde ainsi une importance marquée à chacun des titres, qui permet d’exprimer son intention, d’entrer dans son processus créatif, dans cet univers de non-dits entre soi et la matière.

Financé par le gouvernement du Canada dans le cadre du 175e anniversaire de constitution de la Municipalité d’Inverness.

Mélanie Arcand, artiste sculpteure | technicienne en patine
2021-07-17 13:30 - 15:30
Prestation en direct par Mélanie Arcand
L’Arbre…
De la racine jusqu’au bout des feuilles, sentir le mouvement guider le geste, dans l’expression de sa propre créativité. Le plus minuscule arbre devient source d’inspiration; se laisser habiter par sa singularité, son essence, sa force tranquille.
Pour exprimer cette singularité, l’artiste privilégie la technique de sculpture à la cire perdue, ce qui confère à chaque œuvre une dimension unique, empreinte d’une valeur particulière à ses yeux.
Entourée de ses outils et de son matériel de base, Mélanie sculpte la matière, dans sa fluidité et ses cassures, dans ses textures et ses infinies possibilités. À la cire s’ajoutent bois, laine, corde, ouate, papier, épices, sapinage… Autant de matériaux qui viennent appuyer son processus créatif et son exploration de la forme, et qui seront réduits en cendres lors du décirage. Au final, un arbre en bronze, au caractère unique et singulier, écho de sa propre essence.

Financé par le gouvernement du Canada dans le cadre du 175e anniversaire de constitution de la Municipalité d’Inverness.

Marie-Claude Demers, artiste sculpteure
2021-07-31 13:30 - 15:30
Prestation en direct de Marie-Claude Demers
Marie-Claude Demers fait commerce de bonheur. Elle y travaille avec passion, minutie et sensibilité. Dans le foisonnement de ses bonheurs intérieurs, elle est la botaniste qui choisit avec soin celui qu’elle fixera dans le bronze. Dans ses mains, de l’idée à l’argile, de l’argile à la cire, puis dans les feux de l’atelier, elle met au monde des œuvres qui créent en nous du bonheur. De la séduction à l’émotion, nous sommes captifs de l’œuvre qui nous lie à l’artiste et force notre imaginaire.
Découvrir l’artiste »
Financé par le gouvernement du Canada dans le cadre du 175e anniversaire de constitution de la Municipalité d’Inverness.

Rencontre avec André Desjardins
2021-08-07 13:30 - 16:30
Venez rencontrer l’artiste André Desjardins au Musée du Bronze samedi le 7 août de 13h30 à 16h30. L’artiste offrira une performance de sculpture en direct. Vous pourrez donc le voir à l’œuvre et vous entretenir avec lui.
André Desjardins est fasciné par le processus de transformation de ses œuvres en argile vers le bronze. La malléabilité et la souplesse de l’argile qu’il utilise au départ céderont leur place à la solidité et à la pérennité du bronze. C’est cette fascination qui est le fil conducteur de l’exposition De l’éphémère à l’éternel. Entrez dans l’univers de l’artiste à travers 25 magnifiques sculptures de bronze qui seront accompagnées de leurs fragments d’argile.
Cette exposition inclut en plus des œuvres de bronze et de leurs fragments d’argile, des croquis, des moules, des cires et des textes qui contribueront à plonger le visiteur au cœur de la réalisation de chaque œuvre et de la démarche artistique de l’artiste.

Conférence-démonstration de sculpture par Denis Jacques, artiste multidisciplinaire
2021-08-28 13:30 - 16:30
À propos de l’artiste
Denis Jacques
Grand Maître académicien Académie internationale des beaux-arts du Québec
Membre d’honneur de l’Institut des arts figuratifs du Québec
Maître pastelliste de la Société de pastel de l’est du Canada

Lors de cette conférence-démonstration d’une durée approximative de 3h, l’artiste présentera sa méthode pour réaliser un portrait sculpté à l’argile et abordera les difficultés accrues pour réaliser un portrait par rapport au simple personnage.
Le contenu inclura les divers aspects touchant à la réalisation de ce type d’œuvre : les matériaux et outils (type d’argile, supports pivotants, gouges, compas pour mesures, diluant pour lisser), le moulage d’un masque (technique et matériaux), les mesures, l’utilisation de photographies et vidéos, les documents 3D, la photogrammétrie, etc.
Collaborateur de la Zone découverte 2021 du musée ayant pour thème la patine, il sera également question de l’impact la patine dans la lecture des œuvres de bronze.
Places limitées, réservation requise au museedubronze@gmail.com
Questions et informations : 418-453-2512 #4206

Coût : gratuit avec votre accès au musée.

Ce projet est réalisé grâce au soutien financier du gouvernement du Québec et de la MRC de L’Érable dans le cadre de l’entente de développement culturel.

Démonstration de patine - Marilène Gagnon
2021-09-11 13:30 - 15:00
Venez assister à une démonstration de patine par la technicienne en patine et copropriétaire de l’Atelier du Bronze Marilène Gagnon. La couleur donne vie aux œuvres !
Comme plusieurs métaux et alliages, le bronze peut subir une altération de sa couleur de différentes manières. Cette altération est provoquée par une oxydation qui s’effectue sur les surfaces exposées. C’est ce qu’on appelle la patine. Venez voir ce fascinant procédé au musée!
Gratuit avec votre accès au musée. Le passeport vaccinal n’est pas exigé.
L’événement ce déroulera à l’extérieur ou partiellement à l’extérieur.
Ce projet est réalisé grâce au soutien financier du gouvernement du Québec et de la MRC de L’Érable dans le cadre de l’entente de développement culturel.

Merci à notre partenaire l’Atelier du Bronze.

De rebuts à œuvre d'art
2021-09-18 10:00 - 17:00
Le Musée du Bronze d’Inverness et Imagiréalise, récupération artistique présente « De rebuts à œuvre d’art »!
Deux œuvres des participants seront choisies pour devenir des œuvres de bronze qui seront intégrées à l’exposition permanente du Musée!
Déroulement de l’activité :

Explication du processus d’une œuvre réalisée grâce à la fonderie d’art
Imagiréalise : présentation de sculptures d’assemblage à partir de matériaux en tout genre
« Cherche et trouve » de quoi sont composées les œuvres ?
Atelier de création d’une œuvre en matériaux récupérés – format 12cm x 12 cm
Visite libre du musée

8 ans et +, places limitées
2 ateliers : 10h et 14h – durée : 2 heures
Tarifs : 8$ par participants (gratuit pour l’accompagnateur)
Information et réservation :
Musée du Bronze
418-453-2101 | museedubronze@gmail.com
En apprendre plus sur Imagiréalise »

Conformément aux mesures en vigueur, vous pourrez visiter le musée sans passeport vaccinal.
Ce projet est réalisé grâce au soutien financier du gouvernement du Québec et de la MRC de L’Érable dans le cadre de l’entente de développement culturel.

Merci à nos partenaires

Les empreintes de la nature
2022-06-17 10:00 - 2022-09-25 17:00
Cet atelier, inspiré de la démarche artistique de l’artiste Paryse Martin, dont les sculptures de bronze sont réalisées en effectuant un assemblage de moulages de cire, vous permettra d’expérimenter un processus très semblable en réalisant une œuvre par assemblage d’éléments moulés.
Vous aurez à votre disposition une gamme de moules de silicone de végétaux, mais également des rouleaux à texturer afin d’explorer différentes possibilités.
L’atelier est offert gratuitement avec une entrée au musée si le participant utilise de la plasticine fournie qui devra être retournée à la fin de l’activité. Pour ceux qui voudraient conserver leur création, nous offrirons la possibilité de faire l’achat d’argile à séchage rapide avant le début de l’atelier.
Atelier libre disponible dès le 17 juin. Pour les participants qui réaliseront l’atelier de manière libre, les guides-animateurs seront à la disposition des visiteurs pour l’installation du matériel et de l’accompagnement. Des fiches d’activités sont également offertes.
Il est préférable de réserver votre place par courriel au museedubronze@gmail.com ou par téléphone au 418-453-2101.
Ateliers dirigés disponibles, le mercredi 20 juillet à 13h et le samedi 30 juillet à 13h. Inscription à partir du 10 juin par courriel au museedubronze@gmail.com ou par téléphone au 418-453-2101.

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L’herbier et l’œuvre d’art
2022-06-17 10:00 - 2022-09-25 17:00
L’herbier et l’œuvre d’art est un atelier de médiation culturelle inspiré de la démarche artistique de l’artiste Paryse Martin, qui utilise des végétaux pour créer des impressions dans le cadre de dessins de composition.
À l’aide de végétaux que vous aurez prélevés de façon responsable, vous serez invités à créer votre propre composition à l’aide du matériel fourni : papier, crayon, encre, tampons, peinture acrylique, aquarelle pastel, fusain.
Cette activité se présente sous 2 formules. À l’occasion de deux journées pendant la saison estivale, en collaboration avec le Parc régional de Grandes-Coulées, un atelier d’initiation à la flore sera offert au parc en avant-midi afin que les participants constituent leur herbier. L’activité se poursuivra avec une visite de l’exposition de Paryse Martin et d’un atelier animé de L’herbier et l’œuvre d’art en après-midi au musée. Les participants seront invités à dîner au parc ou à l’agora du musée.
Journées au Parc régional des Grande-Coulées – Samedi le 16 juillet et samedi le 13 août . Réservation à partir du 10 juin.
L’atelier en formule libre sera également disponible en tout temps pour les visiteurs qui pourront, au besoin, constituer leur herbier à proximité du musée. Pour les participants qui réaliseront l’atelier de manière libre, les guides-animateurs seront à la disposition des visiteurs pour l’installation du matériel et des fiches d’activités seront offertes.

Merci à notre partenaire

Ce projet est réalisé grâce au soutien financier du gouvernement du Québec et de la MRC de L’Érable dans le cadre de l’entente de développement culturel.

Replis et turbulences
2022-06-17 10:00 - 2022-09-25 17:00
Replis et turbulence est un atelier de création qui découle de la technique utilisée pour la réalisation de la série d’œuvres Replis et turbulences de Paryse Martin, soit une minutieuse technique de pliage et d’assemblage de carton, elle-même inspiré du paperolle (quilling). Vous pourrez vous initier à cette technique en observant les œuvres présentes dans l’exposition de Paryse Martin à l’occasion de la saison 2022.
Pour les participants qui réaliseront l’atelier de manière libre, les guides-animateurs seront à la disposition des visiteurs pour l’installation du matériel et des fiches d’activités seront offertes.
Ateliers animés : mercredi 6 juillet à 13h et le mercredi 10 août 13h. Réservation obligatoire au museedubronze@gmail.com ou au 418-453-2101

Ce projet est réalisé grâce au soutien financier du gouvernement du Québec et de la MRC de L’Érable dans le cadre de l’entente de développement culturel.

Résidence d'artiste - Emmanuelle Lessard: Hybridité de la matière
2023-06-21 08:00 - 2023-09-29 17:00
Le Musée du Bronze d’Inverness est fier de présenter la résidence « Hybridité de la matière » de l’artiste céramiste Emmanuelle Lessard. Cette résidence est un projet de recherche, création et médiation unique, offrant aux visiteurs du musée une occasion exceptionnelle d’explorer les techniques ancestrales en céramique et les étapes de coulée du bronze, dans le but d’élargir les médiums d’expression artistique.
Emmanuelle Lessard sera présente trois jours par semaine, permettant aux visiteurs d’observer de près sa démarche artistique et d’interagir avec elle. Vous aurez ainsi l’opportunité de découvrir les secrets de son processus de création, d’explorer les techniques de la céramique et de la fonderie d’art, et d’apprécier la fusion de ces deux médiums dans des sculptures hybrides uniques.
Pendant cette résidence, Emmanuelle Lessard expérimentera les possibilités de combiner la céramique et le bronze, en utilisant les techniques traditionnelles de chaque discipline pour créer des œuvres d’art à la frontière de l’hybridité. Elle explorera le contrôle du processus de création, en maîtrisant les étapes de la coulée du bronze pour intégrer ses sculptures céramiques dans un nouveau langage artistique.
Les visiteurs auront la chance d’observer l’évolution de son travail au fil des semaines, de voir les pièces prendre forme et de comprendre les défis et les découvertes auxquels l’artiste est confrontée. Vous pourrez également échanger avec Emmanuelle, poser des questions sur sa pratique artistique et partager vos réflexions sur les œuvres en cours de création.
Cette résidence « Hybridité de la matière » est une expérience enrichissante qui invite les visiteurs à plonger dans le processus de création artistique, à découvrir les techniques anciennes de la céramique et de la fonderie d’art, et à explorer les possibilités de l’hybridité des matériaux. Que vous soyez amateur d’art, artiste en herbe ou simplement curieux, cette résidence offre une occasion unique de s’immerger dans l’univers créatif d’Emmanuelle Lessard.
Venez observer, apprendre et interagir avec l’artiste céramiste Emmanuelle Lessard lors de ses jours de présence.
Dates:
21, 22, 23, 28, 29, 30 juin
5, 6, 7, 12, 13, 14, 19, 20, 21, 23, 26, 27, 28 juillet
2, 3, 20, 23, 24, 30, 31 août
13, 14, 20, 21, 22, 27, 28, 29 septembre

Résidence d'artiste: Marie-Aube Laniel - Textiles végétaux
2023-06-24 08:00 - 2023-09-30 17:00
Nous sommes heureux de vous inviter à venir découvrir le travail fascinant de Marie-Aube Laniel, artiste multidisciplinaire. Cette artiste talentueuse s’engage dans une création exceptionnelle avec des matériaux naturels, guidée par les aléas des saisons et la disponibilité des ressources.
L’été est une période propice pour la collecte de fibres végétales abondantes. Ces fibres subissent un processus cyclique : récolte, séchage, réhydratation et enfin, transformation artistique. L’artiste effectuera une résidence de création à partir de textiles végétaux, tels que les aiguilles de pin, les pissenlits, les feuilles de quenouilles, l’écorce de saule et le lin.
Pendant cette résidence, l’artiste expérimente le filage des fibres, le tissage de ces brins, la transformation des textiles en œuvres d’art et la broderie sur feuilles d’arbre. L’utilisation d’outils traditionnels du début du siècle ajoute une dimension historique à cette expérience créative unique.
Vous aurez également l’occasion d’en apprendre davantage sur les différentes plantes utilisées, les savoir-faire traditionnels des femmes et les outils anciens. Les thèmes de la valeur du temps investi dans la création, de l’empreinte écologique laissée par l’homme et de la surconsommation seront abordés en douceur.
Dates :
24 juin
1, 15, juillet
12, 19 août
9, 30 septembre

Création d'une œuvre collective
2023-07-23 10:00 - 17:00
En collaboration avec l’artiste en résidence Emmanuelle Lessard. Informations à venir.

Atelier-démonstration "De la racine à la fonderie" avec Denis Douville
2023-07-29 13:00 - 16:00
Joignez-vous à nous pour une expérience artistique unique en compagnie du sculpteur Denis Douville au Musée du Bronze d’Inverness. Au cours de cette activité, vous aurez l’occasion privilégiée de découvrir l’exposition en compagnie du sculpteur lui-même.
Lors de cette visite guidée, Denis Douville partagera avec vous son savoir-faire, ses inspirations et ses techniques de sculpture, soit la sculpture sur bois et la sculpture sur argile, puisque l’artiste maîtrise les deux techniques. L’équipe du musée, pour sa part, couvrira le processus de réalisation des œuvres en bronze de l’artiste.
Après la visite de l’exposition, Denis Douville vous emmènera dans l’atelier où il réalisera une démonstration de sculpture sur bois et de sculpture sur argile. Vous aurez ainsi l’opportunité d’observer de près les gestes précis et la créativité du sculpteur. Vous serez encouragés à poser des questions et à échanger avec Denis Douville. Pour ceux qui le désirent, vous aurez l’occasion d’essayer vous-même les outils nécessaires à la sculpture sur bois et sur argile.
Cette activité est ouverte à tous, que vous soyez novice ou artiste expérimenté. Elle vise à stimuler votre créativité, à vous immerger dans l’univers artistique et à vous permettre de vivre une expérience unique et enrichissante.
Réservez dès maintenant votre place pour cette activité exclusive au Musée du Bronze d’Inverness. Venez découvrir la magie de la sculpture !
Ce projet est réalisé grâce au soutien financier du gouvernement du Québec et de la MRC de L’Érable dans le cadre de l’entente de développement culturel.

>INSCRIPTION

Résidence | Marie-Aube Laniel
2024-06-23 10:00 - 16:00, 2024-07-06 10:00 - 16:00, 2024-07-28 10:00 - 16:00, 2024-08-03 10:00 - 16:00, 2024-08-25 10:00 - 16:00, 2024-09-07 10:00 - 16:00, 2024-09-29 10:00 - 16:00
Nous sommes heureux de vous inviter à venir découvrir le travail fascinant de Marie-Aube Laniel, artiste multidisciplinaire. Cette artiste talentueuse s’engage dans une création exceptionnelle avec des matériaux naturels, guidée par les aléas des saisons et la disponibilité des ressources.
L’été est une période propice pour la collecte de fibres végétales abondantes. Ces fibres subissent un processus cyclique : récolte, séchage, réhydratation et enfin, transformation artistique. L’artiste effectuera une résidence de création à partir de textiles végétaux, tels que les aiguilles de pin, les pissenlits, les feuilles de quenouilles, l’écorce de saule et le lin.
Pendant cette résidence, l’artiste expérimente le filage des fibres, le tissage de ces brins, la transformation des textiles en œuvres d’art et la broderie sur feuilles d’arbre. L’utilisation d’outils traditionnels du début du siècle ajoute une dimension historique à cette expérience créative unique.
Vous aurez également l’occasion d’en apprendre davantage sur les différentes plantes utilisées, les savoir-faire traditionnels des femmes et les outils anciens. Les thèmes de la valeur du temps investi dans la création, de l’empreinte écologique laissée par l’homme et de la surconsommation seront abordés en douceur.
Dates :
6 juin
6, 28 juillet
3, 25 août
7, 29 septembre

Crédit photo: Karolle Grondin

« L’Art qui raconte…l’art du bronze » - Résidence de Constance Beaulieu
2024-07-12 08:00 - 2024-10-13 17:00
Constance Beaulieu en résidence d’artiste au Musée du Bronze afin d’y réaliser son projet d’art visuel : « L’Art qui raconte…l’art du bronze ».
Le projet de Constance Beaulieu convie les visiteurs à se rendre à l’atelier du musée afin d’observer la création de portraits d’artisans qui œuvrent en fonderie d’art. Ceux-ci sont même invités à interagir avec elle, soit en observant, en questionnant sur son travail ou en lui offrant des suggestions. Ces portraits sont les quatre premiers d’une série de dix et ils illustrent les premières étapes menant à la réalisation d’une œuvre en bronze. Ils sont inspirés du travail attentif des artisans qui dans cette première étape collaborent étroitement pour créer les moules servant à couler une réplique en cire et procédant ensuite à une minutieuse correction de la cire. Son but avoué est de mettre en lumière l’importance du travail des artisans au cours de tout ce processus.
Ce projet a reçu un appui financier du Conseil des arts et des lettres du Québec, dans le cadre du programme de partenariat territorial Centre-du-Québec. L’artiste remercie tous les partenaires du projet, le CALQ, la Fonderie d’Art Inc. d’Inverness et ses artisans, le Musée du Bronze d’Inverness, la MRC de l’Érable et la Municipalité d’Inverness.

Rencontre avec Éric Lapointe, sculpteur
2024-07-20 13:30 - 16:30
Le principe d’anamorphose, pivot central de l’œuvre de Lapointe, invite les spectateurs à un jeu visuel captivant.
Accompagné par le sculpteur lui-même, les visiteurs auront l’occasion unique d’explorer les sculptures originales, les outils, et d’autres éléments qui jalonnent la transformation d’une idée en une œuvre d’art qui vous chamboulera.

L’anamorphose est une technique artistique fascinante qui manipule les lois de la perspective pour créer une image qui ne révèle sa forme véritable que lorsqu’elle est vue à partir d’un point de vue ou d’un angle spécifique. En dehors de cet angle, l’image apparaît déformée ou abstraite.

Ces sculptures de bronze se métamorphosent et se dévoilent, révélant leurs secrets uniquement sous un angle précis. Cette interaction dynamique entre l’œuvre et le public souligne l’invitation de l’artiste à remettre en question nos perceptions habituelles, nous encourageant à percevoir au-delà des apparences immédiates.

Laissez vous transporter par cette aventure unique et redécouvrez le monde à travers le regard d’un artiste hors du commun.
Cette activité est incluse avec un accès au musée le 20 juillet.

Ce projet est réalisé grâce au soutien financier du gouvernement du Québec et de la MRC de l’Érable dans le cadre de l’Entente de développement culturel de la MRC de l’Érable.

Dessin/Sculpture: Atelier créatif
2024-07-27 13:00 - 16:30, 2024-08-07 13:00 - 16:30, 2024-08-24 13:00 - 16:30
L’atelier commence par une visite de découverte de l’exposition Entre Voir dans la salle d’exposition. Les œuvres exposées d’Éric Lapointe sont créées à partir du principe d’anamorphose selon lequel on peut voir le reflet d’un objet se déformer comme dans un miroir courbe.
Ses œuvres en trois dimensions peuvent être observées à partir de différents points de vue. Le but de la visite est d’amener le participant à choisir une œuvre à partir d’un point de vue qui retient son attention. De là, il peut « jouer » à explorer l’œuvre en la dessinant. À travers de très simples esquisses, il exprimera sa perception individuelle de l’oeuvre.
Après l’observation, chacun est invité dans l’atelier à personnaliser l’expression de sa vision, soit en peaufinant son esquisse, soit en l’utilisant comme base initiale pour explorer une nouvelle création en deux ou trois dimensions. Il lui sera possible de développer un nouveau concept peint, dessiné ou d’utiliser un matériel comme la plasticine et des outils de façonnage pour transposer son concept visuel en sculpture de formes tangibles.
Les participants seront ensuite amenés à échanger sur leur expérience.
L’atelier sera animé par Constance Beaulieu, artiste en résidence à l’atelier. Elle accompagnera chaque participant, fournissant un soutien individualisé adapté à l’exécution de leur exploration visuelle et aidant au choix des matériaux.
Cet atelier aura une durée d’environ 3h. Le matériel est fourni. Les enfants accompagnés d’un adulte sont bienvenus et restent sous leur supervision durant l’atelier. Nul besoin de formation en dessin ou sculpture pour participer.
Réserver votre place pour le 27 juillet : INSCRIPTION >
Réserver votre place pour le 7 août : INSCRIPTION >
Réserver votre place pour le 24 août : INSCRIPTION >

Rencontre avec Patrick Vachon, technicien en fonderie d'art
2024-08-17 14:00 - 16:00
Le samedi 17 août, de 14h à 16h, Patrick Vachon, technicien à La Fonderie d’art Inc. sera l’invité de Constance Beaulieu dans le cadre du projet « L’Art qui raconte…l’art du bronze ». Il rencontrera les visiteurs afin de répondre à leurs questions sur les procédés propres aux fonderies d’art à Inverness.

Accrochage de toiles L’Art qui raconte…l’art du bronze : Portraits d’artisans de la fonderie d’art
2024-09-27 13:30 - 16:30
Dans le cadre des journées de la culture, l’artiste Constance Beaulieu invite les visiteurs à venir échanger sur son projet. Inspirés du travail attentif des artisans, les 2 premier portraits seront installé au Musée du Bronze. Son but avoué est de mettre en lumière l’importance du travail des artisans au cours de tout ce processus.

COMPLET - Des végétaux indigènes créatifs! avec Marie-Aube Laniel
2024-09-29 13:30 - 16:30
Au cours de cette activité, les participants fabriqueront un petit panier biodégradable à base de plantes indigènes québécoises : quenouille, scirpe, éléocharide palustris, pissenlit et écorce de saule.
En introduction, l’artiste présentera sa démarche artistique qui consiste à faire de l’art sans laisser de traces nuisibles dans la nature. Elle présentera les différentes plantes qui seront utilisées, leurs propriétés ainsi que la façon de les reconnaître. Elle expliquera aussi la façon et le moment de les cueillir, de les sécher pour les préserver, puise de les retremper pour les utiliser. Puis, l’artiste guidera les participants, étape par étape, pour la réalisation du panier. Elle leur montrera des techniques simples de vannerie adaptées à chacun des végétaux, qui pourront dans le futur être réutilisées par les participants pour fabriquer des paniers utilitaires de différentes grosseurs.
Maximum 8 participants, matériel fournit.
Ce projet est réalisé grâce au soutien financier du gouvernement du Québec et de la MRC de l’Érable dans le cadre de l’Entente de développement culturel de la MRC de l’Érable.

Sculptures éphémères d’hiver inspirées de Riopelle
2025-02-05 08:00 - 2025-03-09 17:00
Sculpter la neige en vous inspirant de Jean Paul Riopelle !
« Dès l’enfance, et aujourd’hui encore quand j’en ai l’occasion, j’ai sculpté la neige. J’ai beaucoup plus souvent sculpté la neige que modelé la terre. On arrive, à partir du traditionnel « bonhomme de neige » des enfants, à des improvisations fantastiques auxquelles mes sculptures en bronze doivent beaucoup. »
Jean Paul Riopelle
Du 5 février au 12 mars, déployez votre créativité pour courir la chance de remporter un forfait exclusif au Manoir du Lac William, incluant nuitée, repas, bains nordiques et activités et un passe familiale pour l’exposition Riopelle, le sculpteur au Musée du Bronze en mai 2025
Plongez dans l’univers artistique de Jean Paul Riopelle grâce à « Sculptures éphémères inspirée de Riopelle », une collaboration du Musée du Bronze d’Inverness et du Manoir du Lac William dans le cadre de l’exposition Riopelle, le sculpteur qui ouvrira en mai 2025. Laissez libre cours à votre imagination et réinventez le traditionnel bonhomme de neige.
Pour participer:

Réalisez une sculpture en neige inspirée des œuvres de Riopelle, dans le lieu de votre choix.
Prenez une photo de votre création.
Remplissez le formulaire ici »

Tirage le 14 mars 2025
S’inspirer de Jean Paul Riopelle
Jean Paul Riopelle (1923-2002) est surtout connu pour ses peintures, mais il a aussi créé des sculptures pleines de textures et de mouvements. Il aimait la liberté du geste et travaillait la matière de façon spontanée.
Les sculptures de Riopelle sont souvent un peu abstraites, inspirées par la nature (oiseaux, animaux, paysages)
L’art abstrait, c’est quoi ?
Tu sais quand tu regardes les nuages et que tu imagines qu’ils ressemblent à un lapin ou une fleur? Eh bien, l’art abstrait, c’est un peu comme ça ! Ce ne sont pas des dessins ou des sculptures qui ressemblent exactement à des choses qu’on connaît, mais plutôt des formes, des couleurs et des textures qui nous font penser à quelque chose d’autre.
Voici quelques idées pour t’inspirer !
Cliquez sur l’image pour voir les détails.

Hibou Masque | 1973

Famine opposée | 1970

Petit hibou | 1970

Famine Wapiti | 1970

© Succession Jean Paul Riopelle / CARCC Ottawa 2024
S’inspirer de la nature
Riopelle aimait représenter la nature dans ses œuvres : Oiseaux, paysages nordiques, faune et flore sont ses thèmes préférés.
Des textures brutes et naturelles
Au lieu de faire une sculpture toute lisse, amuse-toi à jouer avec les textures pour donner du caractère à ta création !
Essaie ceci :

Griffe, gratte ou creuse la surface pour créer des reliefs intéressants.
Lisse certaines parties pour faire ressortir d’autres zones plus rugueuses.
Utilise différents outils : pelle, truelle, grattoir, couteau à neige, spatule, brosse, fourchette… et même tes mains !
Expérimente avec les creux et les bosses : enlève de la neige à certains endroits pour créer des creux et ajoutes-en à d’autres pour donner plus de forme.
Un groupe de sculpture : Au lieu d’une seule sculpture, créer plusieurs personnages et imagine une histoire.

Le bonhomme de neige peut aussi être un excellent point de départ pour créer une sculpture plus originale, pleine de texture et de mouvement.

Varie les tailles : pourquoi se limiter à trois boules? On peut en utiliser plus ou moins et jouer avec les grosseurs. Par exemple, une minuscule boule posée sur une grosse.
Ajoute des formes qui rappellent des parties d’un animal ou d’une plante.
Ajoute des éléments en plus : ton œuvre peut être composée de plusieurs petites sculptures.
